Programme des cours 2026-2027
SDHA3006-1  
Formation manuelle, technique, technologique et expression plastique
  • Formation manuelle technique et technologique et didactique de la discipline
  • Techniques plastiques
Durée :
Formation manuelle technique et technologique et didactique de la discipline : 24h Th
Techniques plastiques : 8h Th
Nombre de crédits :
Bachelier en enseignement section 24
Nom du professeur :
Formation manuelle technique et technologique et didactique de la discipline : Denis FONTAINE
Techniques plastiques : Sarah MINUTILLO
Coordinateur(s) :
Denis FONTAINE
Langue(s) de l'unité d'enseignement :
Langue française
Organisation et évaluation :
Enseignement au premier quadrimestre, examen en janvier
Unités d'enseignement prérequises et corequises :
Les unités prérequises ou corequises sont présentées au sein de chaque programme
Contenus de l'unité d'enseignement :
Formation manuelle technique et technologique et didactique de la discipline
Liste des notions abordées :   

  • Introduction à la FMTT (enjeux, objectifs, visées, etc.).
  • Contenus communs des différents champs d'apprentissage de la FMTT (alimentation et habitat ; matière et matériaux ; objets technologiques ; techniques de culture).
  • Contenus disciplinaires des différents champs d'apprentissage de la FMTT (alimentation et habitat ; matière et matériaux ; objets technologiques ; techniques de culture).
  • La démarche d'investigation en sciences.
Techniques plastiques
Objectif général :
Permettre aux étudiants de développer une compréhension approfondie des pratiques artistiques, de rencontrer des artistes et des œuvres, et de réfléchir à leur intégration dans un cadre éducatif, notamment de la troisèeme maternelle à la 6ème primaire (M3-P6) en lien avec le cours de FMTTN, notamment autour de l'exploration des matières et matériaux, des gestes techniques et de la démarche d'expérimentation. 

1. Rencontrer et expérimenter : atelier pratique avec une artiste

Si l'horaire le permet:

  • Rencontre directe avec une artiste.
  • Réalisation d'un atelier pratique, en collaboration avec l'artiste.
  • Analyse réflexive individuelle ou collective via des fiches de réflexion.
  • Penser son plan de travail, ses outils, sa mise en place, et anticiper les règles de sécurité liées aux outils utilisés (coupants, colle chaude, etc.). Transférable aux ateliers manuels en classe.
Objectifs pédagogiques : observer les techniques, comprendre le processus créatif, questionner ses propres pratiques artistiques.

2. Penser et analyser : sorties culturelles

  • Sur base de recherches documentaires (catalogues, sites de musées, ressources en ligne), conception d'un projet de sortie scolaire (musée ou exposition), avec analyse réflexive individuelle ou collective, pour intégrer la culture artistique dans une démarche didactique.
  • Utilisation d'outils didactiques pour structurer l'expérience.
  • Au-delà de la lecture esthétique de l'œuvre, identifier les matériaux, procédés de fabrication et outils utilisés par l'artiste (contextualisation des techniques). Un regard que l'étudiant pourra transférer pour faire observer à ses futurs élèves comment un objet ou une œuvre a été fabriqué, pas seulement ce qu'elle représente.
Objectifs pédagogiques : développer la capacité à préparer et animer des visites, comprendre et relier les œuvres rencontrées à des projets pédagogiques.

3. Pratiquer et transmettre : recherche sur les pratiques artistiques

  • Travail de recherche sur ses propres pratiques artistiques et sur leur application dans l'enseignement primaire.
  • Réalisation d'une activité artistique intégrant le travail plastique de l'étudiant.
  • Présentation orale ou exposé des travaux réalisés.
  • Fiches de synthèse et analyse réflexive pour documenter le processus et les choix pédagogiques.
  • Réfléchir aux propriétés des matières travaillées (bois, terre, textile, matériaux de récupération...) du point de vue de leur transformation : quels outils, quels gestes techniques, quelles précautions
  • Objectifs pédagogiques : relier théorie et pratique, adapter les techniques artistiques aux élèves, développer des outils concrets pour la classe.
Acquis d'apprentissage (objectifs d'apprentissage) de l'unité d'enseignement :
Formation manuelle technique et technologique et didactique de la discipline
Savoirs développés  

  • Restituer et expliquer les notions en lien avec les contenus abordés.  
  • Connaitre et expliquer les étapes de la démarche d'investigation de recherche. 
  • Connaitre les enjeux et les visées de la FMTT.
  • Reconnaitre et citer des techniques, des outils ou du matériel en lien avec la FMTT.

Savoir-faire développés  

  • Appliquer des procédures, des démarches et des gestes techniques en lien avec la FMTT ; 
  • Appliquer des procédures et des démarches se rapportant à la didactique de la FMTT ; 
  • Réaliser des expériences, des manupilations, des constructions, etc. en toute sécurité en utilisant correctement le matériel adéquat par rapport à l'objectif poursuivi ;
  • Mettre en place une activité pédagogique d'expérimentation ;
  • Etablir des liens interdisciplinaires avec la FMTT.

Savoir-être développés  

  • Respecter le matériel utilisé. 
 

3° Les compétences de l'organisateur et accompagnateur d'apprentissages dans une
dynamique évolutive. Ces compétences se traduisent par les capacités suivantes :

a) maitriser les contenus disciplinaires, leurs fondements épistémologiques, leur évolution scientifique et technologique, leur didactique et la méthodologie de leur enseignement ;

e) agir comme pédagogue au sein de la classe et au sein de l'établissement scolaire dans une perspective collective, notamment à travers :

i. la conception et la mise en œuvre d'une démarche d'enseignement et d'apprentissage, comprenant des pratiques variées de nature à renforcer la motivation
et la promotion de la confiance en soi des élèves et à développer leur créativité et leur esprit d'initiative et de coopération ;
ii. la conception, le choix et l'utilisation de supports didactiques, de manuels, de logiciels scolaires et d'autres outils pédagogiques ;
v. la mise en place d'activités d'apprentissage interdisciplinaires ;
Techniques plastiques
Au terme de cette unité d'enseignement, l'étudiant sera capable de : 

Compétences

3.a)maitriser les contenus disciplinaires, leurs fondements épistémologiques, leur évolution scientifique et technologique, leur didactique et la méthodologie de leur enseignement ;



Au terme de cette unité d'enseignement, l'étudiant sera capable de :

AA1  Contenus disciplinaires et repères artistiques
Identifier et situer des courants, artistes et œuvres significatifs, et en dégager les techniques, matériaux et procédés de fabrication mobilisés (lien direct avec le point 2 - contextualisation des techniques).

AA2  Fondements épistémologiques et évolution de la discipline
Expliquer l'évolution des pratiques et supports artistiques (y compris l'apport des matériaux et techniques contemporains) et en questionner les enjeux dans une perspective critique et réflexive (point 1 et 2 - analyse réflexive, fiches de réflexion).

AA3  Expérimentation technique et gestion des matières
Expérimenter des techniques et supports variés en tenant compte des propriétés des matières travaillées, des outils requis et des règles de sécurité liées à leur mise en œuvre (point 1 et 3 - plan de travail, sécurité, exploration des matières).

AA4  Didactique et transposition pédagogique
Concevoir et adapter une activité artistique intégrant les techniques explorées à un public de M3 à P6, en tenant compte du développement de l'enfant et des objectifs pédagogiques visés (point 3 - réalisation d'une activité artistique).

AA5  Méthodologie de l'enseignement et animation
Planifier, organiser et animer une expérience culturelle ou artistique adaptée à un public scolaire (visite, atelier), en mobilisant des outils didactiques appropriés (point 2 - sorties culturelles).

AA6  Réflexivité professionnelle
Documenter et analyser sa propre démarche de création et ses choix pédagogiques, afin d'en tirer des outils transférables à sa pratique future en classe (points 1, 2, 3 - fiches de synthèse).
Savoirs et compétences prérequis :
Activités d'apprentissage prévues et méthodes d'enseignement :
Formation manuelle technique et technologique et didactique de la discipline
Méthodes d'enseignement :  

  • Exposés théoriques interactifs. 
  • Autosocioconstruction, formulation et confrontation des représentations initiales afin de construire un référentiel commun.
  • Analyse critique et création d'activités pour un réinvestissement sur le terrain. 
  • Travaux individuels et/ou  travaux de groupes.
  • Préparation et/ou réalisation d'activités de type FMTT avec leur analyse.
  • Participation et réalisation d'activités pédagogiques d'expérimentation.

Aide à la réussite  

  • Séance de réponses aux questions.
  • Examen blanc.
  • Contenu complémentaire sous formes diverses. 
  • Regard formatif (feedback) possible sur les travaux demandés.
  • Consultation des examens institutionalisés.
Techniques plastiques
L'approche pédagogique est active, pratique et progressive, centrée sur les pratiques artistiques et leur transposition dans l'enseignement primaire, en dialogue avec le cours de FMTTN.

Ce dispositif repose sur trois axes fondamentaux :

1. Rencontrer et expérimenter : participation à des ateliers avec des artistes, permettant aux étudiantes d'observer, manipuler et créer des œuvres, de développer leur créativité, et de penser leur plan de travail, leurs outils et les règles de sécurité liées à leur usage.

2. Découvrir et analyser : sorties et visites de musées ou d'expositions, avec préparation et analyse réflexive individuelle ou collective, pour intégrer la culture artistique - et sa dimension technique (matériaux, procédés de fabrication) - dans une démarche didactique.

3. Pratiquer et transmettre : réalisation de recherches plastiques personnelles, exploration des propriétés des matières travaillées, conception d'activités artistiques adaptées aux élèves du primaire, et construction de séquences pédagogiques complètes.

Les stratégies pédagogiques mobilisées s'inscrivent dans une approche constructiviste et expérientielle, favorisant :

  • l'expérimentation et le tâtonnement des techniques artistiques ;
  • l'intégration des références culturelles et artistiques dans les projets personnels ;
  • l'analyse critique et réflexive des pratiques artistiques et pédagogiques ;
  • la progression autonome des compétences et la créativité individuelle ;
  • la prise de conscience des liens entre geste artistique et geste technique, transférables au cadre FMTT.
À chaque séquence, l'enseignant assure un accompagnement individualisé, en s'appuyant sur les acquis d'apprentissage et la grille d'évaluation, tout en valorisant la singularité des productions et la cohérence des choix artistiques et didactiques des étudiantes.
Mode d'enseignement (présentiel, à distance, hybride) :
Formation manuelle technique et technologique et didactique de la discipline
présentiel
Techniques plastiques
Présentiel. 
Lectures recommandées ou obligatoires et notes de cours :
Techniques plastiques
Syllabus et documents de cours

Minutillo, S. (2025-2026). UE. Éducation artistique et didactique de la discipline - AA. Éducation plastique et didactique de la discipline. Syllabus évolutif - S2B1 / B2 / B3 [Syllabus inédit]. Haute École de la Ville de Liège, Département pédagogique.

- Distribué en classe et disponible sur la plateforme.


Référentiels institutionnels: Fédération Wallonie-Bruxelles. (2020). Référentiel d'éducation culturelle et artistique. Institut de la formation en cours de carrière. https://ifpc-fwb.be/v5/documents/tc/refECA.pdf

- Disponible en classe et en ligne.





Bibliothèque de classe (non exhaustive)

- Disponible à la consultation en classe

Reliure

- The Center Book of Art. (2020). La reliure art et technique. Vial

Couleurs

- D'Haeseleer, F. (2012). Le séminaire de couleurs. Liège : École supérieure des Arts de la Ville de Liège, Académie Royale des Beaux-Arts.

- Itten, J. (2023). L'art de la couleur. Dessain et Tolra.

- Pantone. (2011). 100 postcards. Chronicle Books.

- Pastoureau, M. (2000). Bleu : Histoire d'une couleur. Éditions du Seuil.

- Paul, S. (2020). Histoire de la couleur dans l'art. Phaidon.

- Seigensha. (2020). A dictionary of color combinations. Vol. 2.


 Animation

- Williams, R. (2009). The animator's survival kit: A manual of methods, principles and formulas for classical, computer, games, stop motion and internet animation. Faber and Faber.


Peinture

- Alberti, L., & Mettais, V. (2015). 50 artistes incontournables. Palettes.

- Garrett, C., & Collectif Phaidon. (2016). Vitamines P2 : Nouvelles perspectives en peinture. Phaidon.

- Garrett, C., & Collectif Phaidon. (2019). Vitamines P3 : Nouvelles perspectives en peinture. Phaidon.


Dessin et illustration jeunesse

- Garrett, C., & Collectif Phaidon. (2013). Vitamines D2 : Nouvelles perspectives en dessin. Phaidon.

- Garrett, C., & Collectif Phaidon. (2021). Vitamines D3 : Nouvelles perspectives en dessin. Phaidon.

- Pochet, P. (2020). ROUGH : Le dessin en 2 traits 3 mouvements. Éditions Eyrolles.

- Chamiot Poncet, F. (2022). Ah bah chic ! L'abécédaire des sons. Sarbacane.

- Gaume, L. (2020). Mythes au carré. Thierry Magnier.

- Herbauts, A. (2021). Comment on fait les bébés ours. Casterman.

- Jae Soo, R. (2012). Le parapluie jaune. Mijade.

- Serra, A. (2012). Le petit chaperon rouge. Actes Sud Junior.

- Tullet, H. (2006). Jeu de lumière. Phaidon.

- Tullet, H. (2024). Couleurs. Bayard Jeunesse.

- Waddel, M., & Besson, P. (1999). Bébés chouettes. L'école des loisirs.

 

Techniques artistiques

 

- Gilles, A. (2020). Peindre à l'huile aujourd'hui. Eyrolles.



 
Histoire de l'art

- Dempsey, A. (2018). Art moderne et contemporain. Flammarion.

- Frattini, S., Ledu, S., & Rassat, T. (2016). L'histoire de l'art, de Cro-Magnon jusqu'à toi. Éditions Milan.

- Gozansky, S. (s.d.). Mon premier livre d'art. Phaidon.

 

Médiation Culturelle

- Aboudrar, B. N., & Mairesse, F. (2022). La médiation culturelle (3e éd.). Presses Universitaires de France.

Didactique des arts


Didactique des arts

- Barbe-Gall, F. (2011). Comment parler de l'art du XXe siècle aux enfants : De l'art moderne à l'art contemporain. Le Baron perché.
Modalités d'évaluation et critères :
Formation manuelle technique et technologique et didactique de la discipline
L'étudiante remettra :

Un dossier pédagogique comprenant :

Une fiche d'activité complète (objectifs, compétences, déroulement, matériel) ;

Une analyse didactique et réflexive ;

Les références aux programmes et aux référentiels de compétences ;

Le déroulement détaillé de deux apprentissages spécifiques.

Une réalisation technique :

Objet, maquette ou dispositif fonctionnel adapté à une mise en œuvre en classe (à rendre le jours de l'examen durant la session).

Une présentation orale :

Devant le responsable de cours.

Mise en valeur du processus, des choix et des apprentissages.

Mise en valeur du caractère FMTT du travail.
 

L'évaluation sera effectué sur base de : 

Pour le dossier pédagogique : 

1 - La pertinence pédagogique, c'est-à-dire l'adéquation des choix didactiques et des démarches avec les objectifs d'apprentissage.
2 - La cohérence avec le référentiel, en veillant à l'alignement entre les compétences visées, les contenus mobilisés et la production réalisée.
3 - La qualité du dossier écrit, tant sur le plan de la structure, de la précision scientifique, de la clarté et de la rigueur de la présentation.
4 - La qualité de l'analyse réflexive, notamment la capacité à justifier les choix, identifier les limites, et proposer des pistes d'amélioration.
5 - La qualité du déroulement détaillé de deux apprentissages spécifiques dans la séquence, c'est-à-dire la présentation de ce que fait le professeur, les élèves, les outils, etc. en accord avec les préparations de leçons classiques.



Pour la réalisation technique, les activités et l'évaluation continue :

1 - L'implication dans les travaux et dans la réalisation technique, c'est-à-dire l'engagement, la rigueur et la qualité du travail fourni.
2 - La cohérence de la réalisation avec le référentiel et les compétences ou attendus choisis, en veillant à l'alignement entre objectifs, démarches et production finale.
3 - La qualité globale de la réalisation, tant sur le plan scientifique que méthodologique, technique et pédagogique.



Pour la défense orale : 

1 - La qualité de la présentation de la leçon et de son déroulement, c'est-à-dire la clarté, la structure, la cohérence et la manière dont les différentes étapes sont articulées.
2 - La qualité des réponses liées à l'approfondissement des approches et des choix pédagogiques, ainsi que la pertinence de l'analyse réflexive menée lors de l'entretien.


 

Pondération AA 

Le dossier pédagogique compte pour 60 % de la note finale.
La présentation orale compte pour 20 % de la note finale. 
Le travail durant l'année, les exercices et la réalisation technique comptent pour 20 % de la note finale. 

Lors de la seconde session la répartition est la suivante : 

Le dossier pédagogique compte pour 80 % de la note finale (incluant la réalisation technique).
La présentation orale compte pour 20 % de la note finale. 
Techniques plastiques
Mise en place d'évaluations formatives régulières tout au long de l'année.

Les critères retenus sont :

  • Créativité et recherche
  • Implication et analyse réflexive
  • Maîtrise technique
  • Références et maîtrise des contenus
  • Transposition didactique
L'évaluation sommative portera sur :

1) Participation : implication dans la conception du projet de sortie, les ateliers et les activités en lien avec le cours : 10%

2) Examen oral avec présentation du portfolio : Reprenant les trois parties du cours (conception d'une leçon, conception d'une sortie, rencontre avec un artiste) et évalué selon les cinq critères ci-dessus : 90%

Le portfolio est à rendre en fin de quadrimestre avant la session d'examen, date convenue en cours. Si le portfolio est non rendu ou incomplet (s'il ne comporte pas les trois parties), il ne pourra pas être évalué et l'étudiant obtiendra une note de « pas présenté » (P.P.) pour l'UE.

NB : Si le portfolio démontre de manière suffisante l'acquisition des compétences et obtient une note minimale de 14/20, l'étudiant sera dispensé de l'examen oral.

3) Seconde session :

Examen oral : Présentation et dépôt du portfolio.
Reprenant les trois parties du cours (conception d'une leçon, conception d'une sortie, rencontre avec un artiste), évalué selon les mêmes critères :
Défense : 30%
Travail écrit : 70%
Stage(s) :
Remarques organisationnelles :
Techniques plastiques
L'étudiant doit se munir de son matériel et de ses notes de cours à chaque séance. Des armoires et un vestiaire sont mis à disposition en classe. 

Implantation : Rue Hazinelle, 2, 4000 Liège, 5ème étage : local 531
Contacts :
Formation manuelle technique et technologique et didactique de la discipline
denis.fontaine@hel.be