Programme des cours 2026-2027
SUMP2004-1  
Éducation culturelle et artistique 3 et didactique de la discipline
  • Expression musicale 3 et didactique de la discipline
  • Expression plastique 3 et didactique de la discipline
Durée :
Expression musicale 3 et didactique de la discipline : 20h Th
Expression plastique 3 et didactique de la discipline : 20h Th
Nombre de crédits :
Bachelier en enseignement section 14
Nom du professeur :
Expression musicale 3 et didactique de la discipline : Martine WATHELET
Expression plastique 3 et didactique de la discipline : Sarah MINUTILLO
Coordinateur(s) :
Martine WATHELET
Langue(s) de l'unité d'enseignement :
Langue française
Organisation et évaluation :
Enseignement au premier quadrimestre, examen en janvier
Unités d'enseignement prérequises et corequises :
Les unités prérequises ou corequises sont présentées au sein de chaque programme
Contenus de l'unité d'enseignement :
Expression musicale 3 et didactique de la discipline
  • Approfondir la maîtrise des éléments de base du langage musical nécessaire au développement vocal et instrumental (carillon et petites percussions). Création d'un code personnel représentatif d'un ou plusieurs paramètres sonores afin de créer des musicogrammes. 
  •  Perfectionner l'apprentissage des notions théoriques nécessaires à la compréhension d'un texte musical. 
  •  Développement des connaissances culturelles et discographiques.
Expression plastique 3 et didactique de la discipline
Description de l'unité d'enseignement Fondements théoriques : Les étudiantes sont initiées aux fondements théoriques de l'éducation artistique et de la didactique des arts, en explorant de façon isomorphique les différentes approches pédagogiques ainsi que les objectifs et enjeux spécifiques à l'enseignement des arts de la fin du maternel au début du primaire (M1-P2). Cette année approfondit un axe technique particulier : la technique 3D Chacun étant mis en regard de repères culturels et artistiques qui en éclairent l'histoire et les usages.

Expérimentation artistique : Les étudiantes sont invitées à expérimenter différentes formes d'expression artistique, notamment à travers des ateliers pratiques centrés cette année sur le travail en volume. Le cours leur permet de développer leur sensibilité artistique, d'explorer des techniques et matériaux 3D, et de comprendre les processus et outils créatifs qui les sous-tendent : découpe de différents supports et exploration de leurs spécificités, adaptation des outils à la matière travaillée, assemblage et précision du geste.

Planification pédagogique : Les étudiantes apprennent à planifier des séquences d'apprentissage en éducation artistique à partir de l'analyse technique et esthétique d'une œuvre, en tenant compte des objectifs d'apprentissage, des compétences à développer, des ressources disponibles et des intérêts des enfants. Ilselles sont amenées à concevoir des activités adaptées au développement des enfants - notamment la construction de matériel didactique et la décoration d'objets fonctionnels - et à constituer un référentiel personnel de fiches techniques documentant les travaux réalisés. Cette planification s'appuie sur une analyse des repères culturels et artistiques rencontrés, en vue de les intégrer directement aux activités conçues.

Réflexion critique : Les étudiantes sont encouragées à développer une réflexion critique sur leur pratique en éducation artistique. Ilselles analysent les expériences vécues, évaluent l'efficacité des activités mises en place, identifient les obstacles et les leviers à l'apprentissage artistique, et réfléchissent aux adaptations nécessaires pour répondre aux besoins spécifiques des enfants - en particulier autour de la combinaison des techniques 2D et 3D. Une attention particulière est portée à la découverte de l'art à la maternelle : comment l'aborder, et pourquoi.

Table des matières Chaque chapitre technique s'appuie sur des repères culturels et artistiques (courants, artistes) qui servent de point d'ancrage à la pratique.

Volet Expression plastique

  • Introduction : fiche UE, vocabulaire technique, découverte des outils créatifs.
  • Ch.1 Écriture : théorie, exercices.
  • Ch.2 Dessin : manipulation et maîtrise des outils, reproduction d'images.
  • Ch.3 Couleur : harmonies colorées, fabrication et usage.
  • Ch.4 Composition : théorie et mise en pratique.
  • Ch.5 Représentation : être humain, nature, objets.
  • Ch.6 Fiches techniques : gestes de base, techniques graphiques, picturales et 3D (découpe, assemblage, précision du geste).
  • Ch.7 Didactique des arts : élaboration d'une leçon, construction de matériel didactique, décoration d'objets fonctionnels, organisation et animation d'un atelier pratique.
Volet Éducation culturelle et artistique

  • Repères culturels et artistiques : courants artistiques, repères historiques, vocabulaire spécifique, art à Liège.
  • Analyse et interprétation d'œuvres : contexte, fonction, sens.
  • Conception d'un projet de rencontre ou de sortie culturelle.
Acquis d'apprentissage (objectifs d'apprentissage) de l'unité d'enseignement :
- Compétences de l'organisateur et accompagnateur d'apprentissages dans une dynamique évolutive
. maitriser les contenus disciplinaires, leurs fondements épistémologiques, leur évolution scientifique et technologique, leur didactique et la méthodologie de leur enseignement
. maitriser les savoirs relatifs aux processus d'apprentissage, aux recherches sur les différents modèles et théories de l'enseignement
. agir comme pédagogue au sein de la classe et au sein de l'établissement scolaire dans une perspective collective
    . la conception, le choix et l'utilisation de supports didactiques, de manuels, de logiciels scolaires et d'autres outils pédagogiques
    . gérer le groupe-classe en situation éducative et pédagogique de manière stimulante, structurante et sécurisante

- Compétences du praticien réflexif 
. mener, individuellement et avec ses pairs, une observation et une analyse critique et rigoureuse de ses propres pratiques et de leur impact sur les élèves afin de réguler
  son enseignement et d'en faire évoluer les stratégies et conditions de mise en œuvre dans une perspective d'efficacité et d'équité
. construire progressivement son identité professionnelle, notamment en mobilisant des outils de développement professionnel personnel tel que le portfolio
Expression musicale 3 et didactique de la discipline
  •  Construction d'outils didactiques originaux.
  • créer et diriger des orchestrations complexes et leurs outils didactiques en codes simplifiés et langage musical universel.
  • Concevoir des activités musicales et savoir les concrétiser.
  • S'exprimer devant ses pairs dans les processus d'apprentissage.
  • Faire preuve d'une grande régularité aux cours et de motivation.
  •  Savoir être autonome et créatif.
  • Savoir travailler en groupe dans le respect des autres.
 
Expression plastique 3 et didactique de la discipline
Au terme de cette unité d'enseignement, l'étudiant sera capable de...

Volet EP 

  • Maîtriser des techniques graphiques et picturales, leurs procédés, supports et matières.
  • Concevoir seul ou en groupe une planification de séquence de leçon.
  • Mettre en lien les recherches et l'élaboration de sa farde
Volet ECA

  • Identifier des courants, artistes et repères culturels dans les trois modes d'expression liés au thème travaillé.
  • Interroger le contexte, la fonction et le sens d'un élément culturel.
  • Vivre et analyser un projet de rencontre ou de sortie culturelle adapté à un public M1-P2.
  • S'approprier, tester les limites, contrer, dépasser des consignes.
 

Savoir-être

 

  • S'adapter à, et utiliser de nouveaux outils.
  • S'approprier des consignes, les questionner en envisageant des dépassements.
  • Choisir, utiliser, détourner les outils, supports, techniques,...
  • Imaginer et expérimenter des processus créatifs réalisés à plusieurs mains (coopération/ collaboration)
  • Ecouter, échanger des réponses divergentes, les opinions d'autrui
  • Prendre des initiatives
  • Gérer le matériel, l'espace, le temps (préparation, rangement...)
  • Respecter des consignes et des délais
Savoirs et compétences prérequis :
Activités d'apprentissage prévues et méthodes d'enseignement :
Expression musicale 3 et didactique de la discipline
- Travaux de groupe/collectifs: présentation de séquences didactiques modèles.

- Participation obligatoire aux sorties culturelles.

- Création de l'outil didactique : information, remédiation ...
Expression plastique 3 et didactique de la discipline
Approche active et progressive, ateliers pratiques, engagement dans des tâches formatives, posture réflexive.
Recherche documentaire, étude de cas, conception de projet, préparant le prolongement vécu au bloc 3. 

Ce dispositif d'apprentissage repose sur trois axes fondamentaux : l'engagement actif des étudiants dans des tâches formatives ancrées dans la réalité professionnelle, l'intégration des savoirs dans des démarches artistiques et/ou didactiques contextualisées et concrètes et la construction d'une posture réflexive essentielle au métier d'enseignant.

 

- Travaux de groupe/collectifs
- Création d'outils didactiques : information, remédiation ...
- Des recherches (graphiques, documentaires, informatives...) sont demandées en vue d'enrichir un travail plastique, une banque de données dont le futur enseignant pourra se servir.
- Des confrontations sont organisées afin de permettre l'expression verbale (échange d'idées, critiques constructives...) au sujet de travaux réalisés
- Visites d'expositions, rencontres avec un acteur culturel
Mode d'enseignement (présentiel, à distance, hybride) :
Expression musicale 3 et didactique de la discipline
présentiel
Expression plastique 3 et didactique de la discipline
Présentiel
Lectures recommandées ou obligatoires et notes de cours :
Expression plastique 3 et didactique de la discipline
Prise de notes durant les activités d'apprentissage

 

Minutillo, S. (2025-2026). UE. Éducation culturelle et artistique et didactique de la discipline - AA. Expression plastique et didactique de la discipline. Syllabus évolutif - S1B1. Haute École de la Ville de Liège, Département pédagogique.

+ notes de cours a intégrer : AA. Expression plastique et didactique de la discipline 2. - S1B2. 

- Distribué en classe et disponible sur la plateforme.

Référentiels institutionnels
- Fédération Wallonie-Bruxelles. (2020). Référentiel d'éducation culturelle et artistique. Institut de la formation en cours de carrière. https://ifpc-fwb.be/v5/documents/tc/refECA.pdf

- Fédération Wallonie-Bruxelles. (2020). Référentiel des compétences initiales. Ministère de l'Éducation

  • Disponible en classe et en ligne.
Bibliothèque de classe (consultation possible et recommandée en classe)

Reliure

  • The Center Book of Art. (2020). La reliure art et technique. Vial
Couleurs.

  • D'Haeseleer, F. (2012). Le séminaire de couleurs. Liège : École supérieure des Arts de la Ville de Liège, Académie Royale des Beaux-Arts.
  • Itten, J. (2023). L'art de la couleur. Dessain et Tolra.
  • Pantone. (2011). 100 postcards. Chronicle Books.
  • Pastoureau, M. (2000). Bleu : Histoire d'une couleur. Éditions du Seuil.
  • Paul, S. (2020). Histoire de la couleur dans l'art. Phaidon.
  • Seigensha. (2020). A dictionary of color combinations. Vol. 2.
 Animation

  • Williams, R. (2009). The animator's survival kit: A manual of methods, principles and formulas for classical, computer, games, stop motion and internet animation. Faber and Faber.
Peinture

  • Alberti, L., & Mettais, V. (2015). 50 artistes incontournables. Palettes.
  • Garrett, C., & Collectif Phaidon. (2016). Vitamines P2 : Nouvelles perspectives en peinture. Phaidon.
  • Garrett, C., & Collectif Phaidon. (2019). Vitamines P3 : Nouvelles perspectives en peinture. Phaidon.
Dessin et illustration jeunesse

  • Garrett, C., & Collectif Phaidon. (2013). Vitamines D2 : Nouvelles perspectives en dessin. Phaidon.
  • Garrett, C., & Collectif Phaidon. (2021). Vitamines D3 : Nouvelles perspectives en dessin. Phaidon.
  • Pochet, P. (2020). ROUGH : Le dessin en 2 traits 3 mouvements. Éditions Eyrolles.
  • Chamiot Poncet, F. (2022). Ah bah chic ! L'abécédaire des sons. Sarbacane.
  • Gaume, L. (2020). Mythes au carré. Thierry Magnier.
  • Herbauts, A. (2021). Comment on fait les bébés ours. Casterman.
  • Jae Soo, R. (2012). Le parapluie jaune. Mijade.
  • Serra, A. (2012). Le petit chaperon rouge. Actes Sud Junior.
  • Tullet, H. (2006). Jeu de lumière. Phaidon.
  • Tullet, H. (2024). Couleurs. Bayard Jeunesse.
  • Waddel, M., & Besson, P. (1999). Bébés chouettes. L'école des loisirs.
 

Médiation Culturelle

  • Aboudrar, B. N., & Mairesse, F. (2022). La médiation culturelle (3e éd.). Presses Universitaires de France.
Histoire de l'art

  • Dempsey, A. (2018). Art moderne et contemporain. Flammarion.
  • Frattini, S., Ledu, S., & Rassat, T. (2016). L'histoire de l'art, de Cro-Magnon jusqu'à toi. Éditions Milan.
  • Gozansky, S. (s.d.). Mon premier livre d'art. Phaidon.
Didactique des arts

  • Barbe-Gall, F. (2011). Comment parler de l'art du XXe siècle aux enfants : De l'art moderne à l'art contemporain. Le Baron perché.
Modalités d'évaluation et critères :
Moyenne arithmétique des notes obtenues aux 2 AA.

Si la note obtenue à une AA est inférieure ou égale à 7/20, la note de l'UE sera la note la plus basse.

 
Expression musicale 3 et didactique de la discipline
La pondération de cette AA sera répartie comme suit :



  • Présentation individuelle du matériel (valise d'instruments de musique à base de matériaux de récup) réalisé au Q1:  35%
  • Examen oral: 55%
  • présences aux cours: 10%
Pour la seconde session (septembre)

  • Examen oral:: 55%
  • Présentation individuelle du matériel (valise d'instruments de musique à base de matériaux de récup) :  45%
Expression plastique 3 et didactique de la discipline
L'évaluation formative, mise en œuvre tout au long du quadrimestre, a pour objectif d'accompagner les apprentissages en continu. Les étudiants réalisent des productions plastiques et didactiques qui donnent lieu à des retours individualisés, construits à partir d'une grille critériée remise en amont. Ces retours visent à renforcer l'autonomie et à encourager une amélioration progressive des compétences. Un espace réservé à l'autoévaluation est intégré, afin de développer une capacité d'analyse critique de ses propres productions.

L'outil central d'évaluation s'appuie sur une grille critériée stable, utilisée de manière récurrente pour évaluer chaque production des étudiants. La structure de cette grille a été construite à partir des compétences du référentiel de formation initiale des enseignants (RFIE), qui servent de point de départ à l'ensemble du dispositif.

Les critères d'évaluation sont stables et établis en fonction des compétences visées. 


Critères d'évaluation : Créativité et recherche, Implication et analyse réflexive, Maitrise technique, Références et maitrise des contenus, Transposition didactique

_____



Première session

Participation : implication dans les sorties, visites d'expositions ou de musées, et activités en lien avec le cours : 10%

Examen oral avec présentation du portfolio : Reprenant le carnet de recherche, les travaux, les référentiels, les fiches de réflexion et de prolongation dans le PS : 90%
 

Seconde session :
Examen oral : Présentation et dépôt des travaux. 
Défense : 30%
Travail écrit : 70%
Stage(s) :
Remarques organisationnelles :
Expression plastique 3 et didactique de la discipline
L'étudiant doit se munir de son matériel et de ses notes de cours à chaque séance. Des armoires et un vestiaire sont mis à disposition en classe. 

Implantation : Rue Hazinelle, 2, 4000 Liège, 5ème étage : local 531
Contacts :
Expression musicale 3 et didactique de la discipline
martine.wathelet@hel.be

TEAMS à privilégier